Статьи
Новости
12 декабря, 2017
04 декабря, 2017
21 ноября, 2017
20 ноября, 2017
Классический танец в системе хореографического искусства
19 декабря, 2013
В хореографических заведениях роль классического танца в искусстве нередко преувеличена. Это проявляется в отношении к оценке по этому предмету. Очень часто оценка успеваемости учащихся по классическому танцу определяет не только их общую успеваемость, но и профессиональную пригодность. Если учащийся получает по народно-характерному танцу оценку выше, чем по классическому, то это считается ненормальным явлением. Если же наблюдается обратная картина, то это не вызывает опасений преподавателей. Из этого можем сделать вывод, что народно-характерный танец находится на втором месте после классического. Постараемся выяснить, что же определяет такое место классического танца в системе образования.
Уроками классического танца пользуются танцевальные кружки и хореографические коллективы художественной самодеятельности. Следует отметить, что элементы классического танца используют при подготовке актеры драматического театра. Также к ним обращаются при подборе гимнастических упражнений в институтах физической культуры.
Естественно, что ученики в своих тренировках каждый день прибегают к урокам классического танца. Но артисты балета тоже нуждаются в шлифовке своих умений. И ежедневная тренировка артистов балета, как собственно, и артистов ансамбля народного танца, не обходится без уроков классического танца. Хотя в этих областях, бесспорно, присутствуют и специальные занятия.
Из вышесказанного следует, что уроки классического танца являются лучшим средством оттачивания хореографических навыков, именно они лучше всего тренируют мастерство танцовщика. Они дают возможность воспитать в себе необходимую точность и ритмичность движений.
Можно сделать вывод, что система тренировки элементов классического танца создает необходимую базу для пластики выразительного движения. Это убеждает в том, что классический танец – базовая учебная дисциплина искусства хореографии. Но он ни в коем случае не является основным средством балетного театра. Балетный спектакль состоит из четырех компонентов: народно-характерного, исторического и дуэтного танцев и мимического действия. Эти компоненты абсолютно равноценны, хотя отдельном спектакле возможно преобладание одного из них.
Нельзя утверждать также, что классический танец – это нечто обособленное, окончательно сложившееся и неизменное. Он не являет собой отработанную систему танцевальных движений. Классический танец, напротив, находится в постоянном развитии, он непрерывно обогащается элементами народного танца. На сцене классический и народный танцы должны вступать в тесную связь друг с другом. Именно такие танцевальные образцы следует показывать учащимся на уроках классического танца по разделу сценической практики, и особенно необходимо подчеркивать их важность. Ведь в этом направлении движется развитие и обогащение сценического танца.
Уроками классического танца пользуются танцевальные кружки и хореографические коллективы художественной самодеятельности. Следует отметить, что элементы классического танца используют при подготовке актеры драматического театра. Также к ним обращаются при подборе гимнастических упражнений в институтах физической культуры.
Естественно, что ученики в своих тренировках каждый день прибегают к урокам классического танца. Но артисты балета тоже нуждаются в шлифовке своих умений. И ежедневная тренировка артистов балета, как собственно, и артистов ансамбля народного танца, не обходится без уроков классического танца. Хотя в этих областях, бесспорно, присутствуют и специальные занятия.
Из вышесказанного следует, что уроки классического танца являются лучшим средством оттачивания хореографических навыков, именно они лучше всего тренируют мастерство танцовщика. Они дают возможность воспитать в себе необходимую точность и ритмичность движений.
Можно сделать вывод, что система тренировки элементов классического танца создает необходимую базу для пластики выразительного движения. Это убеждает в том, что классический танец – базовая учебная дисциплина искусства хореографии. Но он ни в коем случае не является основным средством балетного театра. Балетный спектакль состоит из четырех компонентов: народно-характерного, исторического и дуэтного танцев и мимического действия. Эти компоненты абсолютно равноценны, хотя отдельном спектакле возможно преобладание одного из них.
Нельзя утверждать также, что классический танец – это нечто обособленное, окончательно сложившееся и неизменное. Он не являет собой отработанную систему танцевальных движений. Классический танец, напротив, находится в постоянном развитии, он непрерывно обогащается элементами народного танца. На сцене классический и народный танцы должны вступать в тесную связь друг с другом. Именно такие танцевальные образцы следует показывать учащимся на уроках классического танца по разделу сценической практики, и особенно необходимо подчеркивать их важность. Ведь в этом направлении движется развитие и обогащение сценического танца.
Похожие новости
Для познания нового, современного танца, необходимо знать основы. А основой в балете является классический танец. Классический танец так же создавался веками из народных танцев,обрядовых, оставляя лучшее, органичное, что оставили после себя наши
Народный танец является основой основ для профессионального творчества и служит, так же, основой для композиционной базы, лексического раскрытия работ и грамотной технической постановки. Но развитие этих факторов, их преобразование становится
Чтобы стать артистом необходимо пройти сложный и тернистый путь. Монотонность и сложность в образовательном процессе, многих отпугивает, не все выдерживают обучение. Ежедневные физические нагрузки, растяжка мышц – не все проходят эти испытания.
Освоение азов классического танца - это достаточно однообразный и сложный процесс, не все воспитанники хореографических училищ выдерживают монотонную работу над пластикой тела. Поэтому педагоги должны заинтересовать своих подопечных, сделать уроки
Балетный танец состоит из нескольких компонентов: народно-характерного, дуэтного и исторического танцев. Танцевальные техники этих танцев отличаются друг от друга, но для артиста балета важно освоить многообразную технику каждого из них, чтобы в